Facebook Tubastas   vkTubastas   youtubeTubastas   @tubastas

Стас Черёмушкин
изучай, наблюдай, анализируй
туба как средство самовыражения

тубисты

« Назад

10.02.2010 Блажевич Владислав Михайлович

Блажевич Владислав Михайлович (1881-1942)

В.М.Блажевич родился 3 (15) августа 1881 года (дата указана по старому и новому стилю), на хуторе Трегубовка, Катынская волость, Смоленская губерния. Русский советский тромбонист, тубист, педагог, дирижёр, композитор, профессор Московской консерватории.

С 12 лет играл в военном оркестре в Смоленске, в 1900 году поступил в Московскую консерваторию в класс тромбона Христофора Борка. Окончив консерваторию в 1905 году, стал солистом оркестра Большого театра, где работал до 1928 года. С 1920 преподавал в консерватории, в 1922-1932гг. - активный участник Персимфанса. Блажевич основал в консерватории военно-капельмейстерский класс (позднее - Факультет военных дирижёров), а также создал и возглавил Государственный духовой оркестр СССР (1937-1939гг.). В 1930-е годы преподавал также в Гнесинском училище.

Блажевич считается одним из основоположников отечественной школы игры на тромбоне и тубе. Среди его учеников выдающиеся советские тромбонисты послевоенной поры, в том числе Владимир Щербинин.

Владислав Михайлович Блажевич умер в Москве, 10 апреля 1942.


1980 г. - в Москве, открывается Детская музыкальная школа №80 (создатель Р.М. Гехт), на тот момент была единственной в стране специализированной школой духовых и ударных инструментов.

1995 г.  - Музыкальной Школе №80 присвоен статус имени В.Блажевича

2019 г. - школа закрылась, теперь "Академия Джаза".


 

Вклад Блажевича в музыку XX века

Творчество Владислава Михайловича Блажевича стало важным звеном в развитии музыкальной культуры начала XX века — особенно в том, что касалось духовой музыки. Он не просто сочинял: он менял саму систему работы с духовыми инструментами, формировал репертуар и закладывал основы профессионального образования в этой сфере.

 

Что сделал Блажевич?

Его деятельность многогранна, и в каждом направлении он оставил след:

  • Исполнительство. После окончания Московской консерватории (класс тромбона Х. И. Борка) Блажевич стал солистом оркестра Большого театра (1906–1928). Это дало ему глубокий опыт работы в крупном коллективе и понимание оркестровых задач. Позже он участвовал в экспериментальном Персимфансе (Первый симфонический ансамбль без дирижёра). 

 

  • Композиция. Он написал 13 концертов для тромбона с фортепиано (1934–1940), увертюры, марши (в том числе знаменитый «Концертный марш», 1934), сюиты, квартеты, вальсы. В этих сочинениях он активно раскрывал технические и выразительные возможности тромбона: использовал разные штрихи (legato, staccato, portamento), выстраивал контрасты между лирическими, маршевыми и скерцозными темами. В поздних концертах (например, № 8) заметно усложнение музыкального языка — в ритмике, гармонии, интонации.

 

  • Педагогика и методика. Блажевич считается одним из основоположников отечественной школы игры на тромбоне и тубе. Он разработал систему обучения: от постановки мундштука и развития губного аппарата до работы над техникой кулисы, дыханием, динамикой и фразировкой. Важный вклад — теоретическое обоснование и популяризация штриха legato на тромбоне: долгое время считалось, что это невозможно, а Блажевич доказал обратное и создал пособие «Школа развития легато на цуг-тромбоне». Среди его методических трудов — «Школа для раздвижного тромбона» (1924/1925), «Школа коллективной игры для духового оркестра» (1935), «Школа для тубы» (1943). Эти работы стали настольными для поколений музыкантов.

 

  • Организаторская работа. Он активно развивал духовое исполнительство: руководил самодеятельными и профессиональными оркестрами (например, оркестром фабрики «Гознак», оркестром ШУКС), а в 1937–1939 годах возглавил Государственный духовой оркестр СССР. Также он стоял у истоков военно-дирижёрского образования: организовал в Московской консерватории военно-капельмейстерский класс (позже — Факультет военных дирижёров).

 

Как это соотносится с музыкальной культурой начала XX века

В начале XX века в русской музыке шёл активный поиск новых форм и средств выразительности. В то же время сохранялась и сильная традиция опоры на национальное наследие. Блажевич работал в этом контексте, но его фокус был специфичен — он концентрировался на духовой музыке, которая в ту эпоху переживала свой подъём.

  • Рост интереса к духовой музыке. В начале века и особенно после 1917 года роль духовых оркестров в общественной жизни резко возросла: они звучали на демонстрациях, митингах, в парках, на парадах. Это создавало запрос на оригинальный репертуар и профессиональную подготовку исполнителей. Блажевич отвечал на этот запрос: его сочинения пополняли репертуар, а методические труды помогали готовить кадры.

 

  • Синтез практики и теории. Он не просто сочинял музыку — он сразу закладывал в неё педагогические задачи. Многие его этюды и концертные пьесы создавались как материал для отработки конкретных технических приёмов, что было очень практично в условиях активного развития музыкального образования.

 

  • Формирование традиций. Деятельность Блажевича способствовала тому, что духовая музыка в России перестала быть только прикладным (военным, развлекательным) жанром, а начала развиваться как самостоятельная область со своим репертуаром и исполнительской школой.

 

Конечно, его вклад стоит рассматривать в общем контексте эпохи: параллельно в академической музыке развивались символизм, импрессионизм, неоклассицизм. Но именно в нише духовой музыки Блажевич совершил заметный прорыв, заложив основы, которые продолжили развивать его ученики.



Автор многочисленных этюдов, ряда концертных сочинений для тромбона, тубы и духового оркестра, а также неоднократно переиздававшихся впоследствии школ для духовых инструментов:

Концерты для тромбона

  • Концерт № 1 ми мажор (1923) M. 14081 Г.
  • Концерт № 2 ре мажор (1924)
  • Концерт № 3 ми-бемоль мажор (1924)
  • Концерт № 4 си-бемоль мажор (1924)
  • Концерт № 5 ми мажор (1924)
  • Концерт № 6 си-бемоль мажор (1924)
  • Концерт № 7 ми мажор (1924)
  • Концерт № 8 ля мажор (1925) M. 20742 Г.
  • Концерт № 9 ми минор (1925)
  • Концерт № 10 фа минор (1924) M. 12070 Г.
  • Концерт № 11 (1926)
  • Концерт № 12 (1926)
  • Концерт № 13 ля-бемоль мажор (1927)

Другие произведения для тромбона и фортепиано

  • Концертный этюд № 1 (1930)
  • Концертный этюд № 2 (1930)
  • Концертный этюд № 3 (1931)
  • Концертный этюд № 4 (1932)
  • Концертный этюд № 5 (1927–1937)
  • Концертный этюд № 6 (1938–1942)
  • Концертный этюд № 7 (1938–1942)
  • Концертный этюд № 8 (1938–1942)
  • Концертный этюд № 9 (1939–1942)
  • Концертный этюд № 10 (1939–1942)
  • Миниатюра № 1 (1927–1938)
  • Миниатюра № 2 (1927–1938)
  • Миниатюра № 3 (1927–1938)
  • Миниатюра № 4 (1927–1938)
  • Миниатюра № 5 (1927–1938)
  • Миниатюра № 6 (1927–1938)
  • Миниатюра № 7 (1927–1938)
  • Миниатюра № 8 (1927–1938)
  • Миниатюра № 9 (1927–1938)
  • Миниатюра № 10 (1927–1938)
  • Миниатюра № 11 (1939–1942)
  • Миниатюра № 12 (1939–1942)
  • Миниатюра № 13 (1939–1942)
  • Миниатюра № 14 (1939–1942)
  • Миниатюра № 15 (1939–1942)
  • Миниатюра № 16 (1939–1942)
  • Миниатюра № 17 (1939–1942)
  • Миниатюра № 18 (1939–1942)
  • Миниатюра № 19 (1939–1942)
  • Скерцо (1939–1942)
  • Пять фрагментов (1935–1938)
  • Мозаика (1938–1942)
  • Эскизы (1939–1942)
  • Концертный этюд (Кротов, соавтор) (1922–1928)
  • Элегия (1939–1942)
  • Пять этюдов (1933–1938)
  • 10 концертных этюдов (1938–1942)
  • 30 этюдов (1935)

Этюды и этюды-вариации для тромбона

  • Advanced Daily Trills (1921)
  • Этюды. Том I из «Школы для тромбона в ключах (1933)» (1930–1933)
  • Этюды. Том II из «Школы для тромбона в ключах (1933)» (1930–1933)
  • 50 этюдов для альт-тромбона (1930–1938)
  • 25 этюдов для тромбона-тенора (1930–1938)
  • 50 этюдов для бас-тромбона (1930–1938)
  • «Последовательности» — 26 мелодических упражнений в разных ритмах и тональностях для тромбона (1920–1922)
  • 24 этюда «Виртуозно»

Ансамбли тромбонов

  • 38 концертных дуэтов для двух тромбонов. Том I (1920–1925)
  • 38 концертных дуэтов для двух тромбонов. Том II (1920–1925)
  • Восемь дуэтов (1939–1942)
  • Трио для трех тромбонов (1939–1942)
  • Сюита № 1 для трех тромбонов (1920–1928)
  • Сюита № 2 для трех тромбонов (1920–1928)
  • Сюита № 3 для трех тромбонов (1939–1942)
  • 48 терцетти для трех тромбонов (1939–1942)
  • Этюд для десяти тромбонов и двух фортепиано (1930–1942)
  • Тромбоновый квартет № 1 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 2 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 3 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 4 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 5 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 6 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 7 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 8 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 9 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 10 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 11 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 12 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 13 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 14 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 15 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 16 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 17 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 18 (1920–1942)
  • Тромбоновый квартет № 19 (1920–1942)
  • Вальс-концерт для четырех тромбонов (1921–1942)

Смешанные тромбоновые ансамбли

  • Пастораль для четырех тромбонов и тубы (1910–1920)
  • Квинтет для четырех тромбонов и тубы (1910–1920)
  • Фантазия № 1 для 10 тромбонов, 2 туб и литавр; также известна как «Музыкальное экспромт» для 10 тромбонов, 2 туб (или 12 тромбонов) и литавр (1920–1928)
  • Фантазия № 2 для 12 тромбонов (или 10 тромбонов и 2 туб) и литавр (1920–1928)
  • Сюита № 1 для духовых инструментов (1938–1942)
  • Сюита № 2 для духовых инструментов (1938–1942)

Школа игры на тромбоне

  • Школа для слайд-тромбона в ключах, часть II (1915–1920) (часть II добавлена в 1936 году, когда была опубликована часть I)
  • Школа для слайд-тромбона, часть I (1935) («Часть I» добавлена в 1937 году)
  • «Школа легато для тромбона в двух томах» (1920–1922)

Соло для других инструментов

  • Скерцо для трубы и фортепиано (1939–1942)
  • Ноктюрн для гобоя и фортепиано (1939–1942)
  • Арабески для фортепиано (1928–1937)
  • Концерт для трубы (1938–1942)
  • Концерт для тубы (1938–1942)

Этюды для других инструментов

  • 70 этюдов для контрабасовой тубы. Аранжировка автора из Школы для тромбона в ключах. (написаны в 1915–1920 годах, аранжировка 1935 года)
  • 60 этюдов для тубы ми-бемоль (из 70 этюдов для тубы) (аранжировка 1935 года)
  • 60 этюдов для тубы си-бемоль (из 70 этюдов для тубы) (аранжировка 1935 года)
  • 60 этюдов для тубы среднего уровня сложности (переложение из «Школы для тубы») (1936)
  • Секвенции для тубы
  • 70 этюдов для трубы
  • 30 этюдов для фагота
  • Пять этюдов для кларнета и фортепиано
  • Секвенции для трубы (транскрипция для тромбона)

Школа для других инструментов

Школа для оркестра

  • Школа коллективной игры для оркестра (1928–1934)
  • Ежедневные коллективные занятия для оркестра (1935–1942)

(В обеих тетрадях есть отдельные партии для каждого инструмента в составе стандартного военного оркестра)

Произведения для духового оркестра

  • «Марш в колонне» для духового оркестра (1928-1931)M. 11734 Г.
  • «Концертный марш» для духового оркестра (1928-1931)
  • «Сталинский маршрут - Концертный марш» (1939-1942)
  • 2 увертюры (1920-1937)
  • 2 вальса (1920-1938)
  • Сюита №1 (1920-1938)
  • 10 маршей (1920-1938)

edit


Читать по теме В.М. Блажевич:

blazhevich-Блажевич Биография: Блажевич Владислав Михайлович

Бесправное наследие Блажевича по ту сторону Железного занавеса.

История избранных произведений Владислава Блажевича. Мифы и загадки.

Выразительные средства исполнения Концертов №2, №4, №8

Штрих и его роль при игре на духовых инструментах.